映画論評・３つ星　かさこワールド

・アンナと王様
中高生向け教育映画として評価

１９世紀タイを舞台にしたタイの国王と英国人家庭教師の物語。
最大の評価すべき点はこの２人が心を通じ合わせながらも、
一度足りともキスをしなかったこと。
安直なラブストーリーではなく、もっと奥深いテーマがひそんでいることを、
キスすらさせないことによって証明させた。

ラストエンペラーしかりこの映画しかり、
どこか、東洋の奇妙な風習や国王を舞台にした映画にすれば、
それだけでことさら東洋神秘主義にあこがれが深い西洋人に、
受けるのではないかと思える節がないこともないが、
タイの雑多な街並みや荘厳な王宮はそれなりに見応えがある。
大人には映像や実地を見ている可能性が高いのでなんともいえないが、
中高生に異国や歴史に興味を持ってもらうには非常によい映画だとは思う。
（逆にいうと大人にとってはちとありきたり過ぎるテーマかな）

英国式を貫く家庭教師とタイの風習を重んじながらも、
近代化のために彼女の意をできるだけ汲み取ろうとする国王との様々な出来事は、
まあおもしろいんだけど、大人には想像されうる範囲で目新しさはないものの、
思わず見入ってしまった盛り上がりのシーンは２人の男女が愛の為に公開処刑されねばならなかったこと。

このシーンは非常によかったですよ。
何がよかったかって、単に人道主義を標榜する英国人家庭教師ＶＳタイの風習を重んじる国王という図式ではなく、
国王自身もこの処罰に胸を痛めている。
しかも英国教師が余計なことを口挟まなければ、この開明王はあとで違う処置のしようがあったにもかかわらず、
王の面目を潰されてしまったがために、逆にそれを守るために処刑せざるを得なかったという、
こういった為政者の本意とは裏腹であってもしなければならない苦悩みたいなものを、
見事に描かれていて、このシーンは大人でも感じ取れる非常にいいテーマ設定であった。

あとは思わぬ裏切りとか、教育の必要性とか確かにおもしろいはおもしろいのだが、
やはり大人にはちと簡単に過ぎるトリックかなという気がしないでもない。
だからこそこの映画は中高生に見せたらいいですよ。
きっとこの映画から汲み取るべきさまざまなテーマがあるはずだから。

・プリンスオブエジプト
単なる子供向けのアニメではなく、大人も十分に楽しめる示唆に富んだ作品。
エジプトを舞台にし、モ−ゼをモチ−フにしたもの。
実写とアニメを合成した壮大な遺跡郡は、圧倒的な迫力があった。

スト−リ−は、多くの民衆を犠牲にして巨大な神殿を建設する王と、
それに反対して民衆の解放を訴える拾い子の弟の対決が軸に展開していく。
この作品を見て思ったのは、いつの時代も為政者の横暴は何千年も昔から、全く変わっていないのだなということ。
為政者の権力を誇示するために民衆をこき使い、莫大な税金を投入して巨大建造物を作る。

今の日本だって同じ過ちを繰り返してるじゃないか。
公共事業と称して、莫大な税金を意味のない巨大施設につっこみ、
その見返り（賄賂）を発注先の建設業者からもらいうけている。
天下り、賄賂、利権、権力誇示など、何千年前の教訓が生かされていない。
これで「成長」だとか「進歩」だとか騒いでいる社会がちゃんちゃらおかしい。

それに闘うべく登場した長野県知事の田中康夫氏の苦戦を見ればわかる。
無駄な公共事業をストップさせようとすると、今まで甘い汁を吸ってきた輩から猛反対を受けるのだ。

建造物だけにとどまらず、たとえばあの２０００円札なども無駄な一つだ。
２０００円札を、あなたは何度見掛けましたか？
自販機でも使えない、めったに見ることのない流通しない紙幣のために、無駄な作業や無駄金がどれだけ使われているか。
単なる為政者の権力誇示でしかなかったのだ。

映画は、神の啓示を受けたモ−ゼによって、民衆は圧政から解放されるが、
果たして今の世に、モ−ゼの化身は現われるのか？

日本のモ−ゼは、今のところ、田中康夫氏や石原慎太郎氏（またはかつての東京都知事青島氏）といった、
一部の県政知事に限られている。
巨大な建造物や無駄な権力誇示をしない国政レベルでのリ−ダ−はいつ現われるのだろうか？
マスコミなどで呼び声高い田中真紀子氏が現代のモ−ゼたりうるのか？
日本に巨大公共事業をばらまいた田中総理の娘しか頼る人がいないという、日本政治界の人材の貧困さを思う。

作家出身者ががんばってるだけに、やっぱり次代はかさこ総理しかないかな。

・となりのトトロ
田舎暮らしーそんなブームのはるか昔、
わけあって田舎に引っ越してきた家族と、その子供の物語。
大人には見ることのできない「トトロ」や「ネコバス」ー
それは「自然」や「神」と言い換えていい。

もちろんこの映画は大人向きではなく、子供に楽しめるようなストーリーでとどめているが、
そこには十二分に都市型社会で疲弊しきった大人たちへの、
警告的メッセージを読み取れることができる。

現代社会が失ったものの数々。田舎にはまだそれが残っている。
病気の母など非常に暗示的だ。
もちろん、ここではそのことに触れられていないが、
都市に住むゆえに病気になってしまった母のために、
環境のよい、自然の多い、のんびりした田舎へと引越してきたと、考えてもおかしくはない。

滑稽な神トトロ。
神を抹殺してしまった現代社会への大いなる警告の物語として、
バカな大人たちにもうちょっとわかりやすいように、
子供用のトトロではなく、大人用のトトロを作って欲しいものだ。

単なる子供が楽しむ映画としてではなく、
大人が見てもそれだけ隠されたメッセージを読み解くことができる。

スタンドバイミー
非常にいい映画でしたよ。
「空気を伝える映画」っていうかな。
子供たちの精神面での悩みみたいなものを、
ある種のイニシエーション（通過儀礼）的冒険談を通して見事に現し、そして人間的に一歩成長する。

明確なメッセージ性ではなくどんな社会にもどんな国にも通用するような、
普遍的日常テーマを見事に描き出している。
しかも長すぎず短すぎずのちょうどよい９０分程度でまとめていることも、
映画を見た後に変な物足りなさや変なだるさを感じさせない。
映画の醍醐味的なテーマ＆ストーリーだと感心した。

でもなぜ３つ星なのか。
決定的にいけないのは結末だ。
※ここから先はネタバレになるので、ネタバレがいやな人は読まないでくださいね。

子供時代の話で十分なのに、なぜわざわざ小説家の回想録にする？！
それって自分が作家であるってことの名を売りたいがためだけじゃないか。
せっかく冒険談が終わってそれぞれの道に進むっていうラストシーンに、
いきなりおっさんがワープロに文字をうち込んでる姿なんて、まったくいらない。
こんなもん、映画とは何の関係もないどころか、品位を落としている。

回想録にするだけでもしらけるのに、さらにしらけさせるのは、
主人公の大親友を回想録で殺してしまうこと。
おいおい、いいじゃないかそんなことしなくたって。
もしかしたら、このストーリーを書いた原作者は、本当にそういう体験があって、
親友の死をきっかけに昔の話を思い出して書いたのかもしれない。
でもそれは作者の思いであって、視聴者の思いではない。
視聴者の中では子供時代の登場人物で完結しているわけで、
彼らが何十年後かに小説家になっていようが、なにかで殺されたかなんて聞きたくもない。

よりによって主人公と親友が握手を交わす、そのシーンで終わればいいのに、
その親友を殺すってほんと映画としては最低。
原作者のノンフィクションなのかもしれんが、
映画化する時に監督は不要なんだからきればいいだろうに。
ほんとその２点が映画を決定的にぶちこわしにしている。

あともう１点いうならば、
主人公はおもしろい話を書く小説家志望の男の子なんだけど、
野宿中に話した彼の作り話はまったくおもしろくないどころか、きもわるい。
みんなゲロはいたってシーンでそれをみせるって、ブラックユーモアにすらならない。
おもしろい話をする主人公のイメージが台無しだ。

ほんとそれ以外はいいテーマを扱ってますよ。
時代が違っても国が違っても抱えてる問題って、
人間の愚かさっていうか、変わらないんだなって。
親のこととか、勉強のこととか、子供の時の悩みとか。
特に象徴的なのは兄の死。
それにとらわれている家族と残された子供に愛情を向けない親。
こういうところから社会のすさみってものが生まれてくるんだな。

まあそれにしてもアメリカ映画らしいところは、
子供でもナイフとピストルが出てくるってとこ。
銃社会のひずみだって端的に表現してる。
だってみていて、あのくそったれ野郎なんか、銃で撃ち殺してしまえ！って思っちゃうもん。
人間って意志の弱い情けない存在だから、
銃という圧倒的な殺傷能力を持ったものを日常にあふれさせているってやっぱ問題なんだよな。

グッド・ウィル・ハンティング
とてもいい映画でした。
ものすごいいいとはいわないけど、よくできた、見て損はしない映画。
ぐっときたのは親友が主人公にかけた言葉。
俺たち（悪友）と同じように、何十年先もこの工事現場で働いていたら、
親友としてまじでぶっ殺すみたいな意味の言葉だった。
親友として、主人公との別れは辛いけど、
親友だからこそ主人公のもてる才能を充分活かして旅立ってほしいという思い。
このシーンが中でもすごくよかった。

あと、ずっと不思議だったのは、なぜ彼女と別れてしまったのかについて、
ずっとセラピーを続けた先生が分析した言葉でなるほどとやっとわかった。
「自分が捨てられる前に捨ててしまう。それが防御本能」

なるほどなと思った。
それでなぜ主人公が絶対に今も彼女を愛しているのにもかかわらず、
「愛していない」といって別れたのかが明確にわかった。
確かにそういう心理っていうのはすごく納得できる。

単にスラム生まれの孤児が、ものすごい才能を持った天才で、
その才能を見込まれて立身出世するサクセスストーリーではなく、
過去の忌まわしい体験から自分の殻に閉じこもっているところから、
真に自立するきっかけをつかむという話が実に好感が持てる。
とてもよい作品だと思う。
中高生とかに見させたらすごくいいのかもしれない。

解夏
ロスから日本に帰る飛行機の中で見た。
僕はあまり機内で映画を見る方ではないが、邦画だったので見る気になった。
（日本語なので見やすい）
それと大沢たかおが出ていることが決めてだった。
「深夜特急」の彼を見て以来、彼の演技がとても好きになった。

失明してしまう病気にかかったというありがちなストーリーで、
はじめの２０分間はほんと映画の作り方が下手というか、
まったくナンセンスな映像が流し続けられる。
もっとうまく構成すれば、というか普通に構成すればいいのに。
あやうく映画を見るのをやめそうになった。
（しかも舞台がモンゴルになったり東京になったり、長崎になったりして、
何の映画がはじめさっぱりわからなかった）

しかし結果的に見て非常によかった映画だった。
ストーリーは普通で、よくありがちなパターンだけど、
大沢たかおと石田ゆり子のコンビがとてもよく、素直に見れた映画だった。
さだまたしの歌もいい。
さだまさしは単体で聞くと結構厳しいんだけど、
映画の主題歌とか教習所のＶＴＲのＢＧＭとか、
何か特定のテーマに沿った映像と一緒に流されると非常にぐっとくる。
ちなみに私は中学の頃、さだまさしの曲が確か１０曲ぐらい入ったカセットテープを、
結構何度となく聞いたことがある。
「夢の吹く頃」？だったか、これも何かの主題歌か何かになっていてそれで聞いたのがきっかけだ。

映画は前半部分の情けない構成をのぞけば全体的に素直に見れるし、
決して観客を裏切らない安心できるストーリーなので、よかったと思う。
ただし冒頭に書いたように退屈な機内で見る映画というのは、
よほどのことがない限り、退屈なのだからよく見えるものだ。
その点、お金を出してこれを見ようと思ってみるレンタルビデオや映画館で見る映画評価とは、
幾分プラスに作用している可能性はあるけどね。

キッズリターン　北野武監督
普通にいい映画でした。
北野武監督作品にしては珍しく、本人が出ていない、主人公が死なないなど、
変わった点はあるけど、でもほんと安心して見れる映画です。

高校生のそれぞれのその後を描いた作品で、
２人のその後だけでなく、その周辺の人々を何気なく書きこんだのが、非常によかった点。
もしそれがなければ非常に単調になった恐れがあるから。

ストーリーは極めて平易で、よくある話なんだけど、
それゆえに、自分と同じ視線で見れるのがよい。
営業マンになったある２人（主人公ではない）が文句をいってやめてタクシー運転手になったものの、
そこも所詮はサラリーマン、所詮は組織で、似たようなしがらみを背負う様子など、
まあわかりやすいけど、そうなんだよなーとしみじみとわからせてくれる。

歴史は繰り返されるというと大げさだけど、
いつの時代でも同じようなことが繰り返されることを最後のシーンでうまく描いているし、
好感の持てる作品。

ただ幾分、物足りなさも感じた。
主人公の２人とも同じように成功し同じように挫折するんだけど、
その辺に起伏をつけないと、なんか非常に「作られた」作品ぽくなってしまうし、
ストーリーの先が読みやすくなっちゃうし。
もしかしたらボクサーの方は、成功させて、
成功したなりの苦悩みたいなものを描いても、それはそれでよかったのかもしれない。
まあそんな風によくばると良くないのかもしれないけど。

ぼくらの七日間戦争
確か高校生の時に見て、すごくおもしろかった覚えがあり、
テーマ性のしっかりしない「中学生」をテーマにしたバトルロワイヤルを見たら、
急に懐かしくなって、久しぶりに見た。
かつて見た時の感動はあまりなく、まただいぶ前に作られた映画だけに、
時代錯誤的な印象を受けないこともないが、
テーマ性のしっかりしないバトルロワイヤルなんかに比べたら、
はるかにしっかりしたテーマに基づいた中学生をテーマにした映画だ。

運動靴と赤い金魚
イランを舞台にした映画。
普通にいいです。
イランの暮らしみたいなものも雰囲気がよくわかるし。

特によかったのは貧富の差。
貧乏で運動靴一つ買えない一家が苦労してるんだけど、
「お屋敷街」には豪邸が建ち並び、
そこで即席庭師として大金もらうんだけど、
インターフォンすらよくわからないという、
そういう差みたいなものが挿入されていたのが非常によかった。

このシーンがあるからこそ、
運動靴１つのために子供2人がいろいろなことをする様がより輝いて見える。

結果としても非常によかった。
予定調和的に3等にはならなかったんだけど、
お父さんがお屋敷街で稼いだお金で、
息子と娘2人に運動靴を買ったことがちらっと映される。
非常によくできた映画でした。

エイミー
カンヌジュニア映画祭グランプリというふれこみと、
子供が主役ということで外れはないのではと思って借りてきた。
うん、なかなかいいですよ。悪くない。
テーマもいいし、町の雰囲気とかキャラクターとかうまく描けていて、
じわっと伝わってくる感じでいい。

ただもうちょっとうまく描く余地もあるような気がする。
ストーリーを惹きつける構成が多少弱いのかな。
テンポのメリハリとかカットの仕方とか撮り方を、
ほんのちょっと工夫すれば4つ★にはなるんじゃないかな。
まあ見て損はないと思います。

クレヨンしんちゃん 嵐を呼ぶアッパレ！戦国大合戦
いや〜、切ない。切なすぎる。
クレヨンしんちゃん映画の中ではかなり異質の作品。
なんともいえない涙涙の感動物語です。

ここからネタバレ注意

しんちゃん一家が現れたおかげで、戦に勝ってしまう春日。
ところが、ハッピーエンドで終わるかと思いきや！！！
又兵衛が鉄砲で殺されてしまうのだ。
これはあまりに非情な結末・・・。

しかし、これでいいのだと思う。
美談を美談にしない、現実を嘘で塗り固めない、
ワンパターンの映画とはまったく違う、
無意味な死で映画を盛り上げない。
さすがはクレヨンしんちゃん、恐るべし。
ここで又兵衛を殺すとは・・・。
しかし、すべてはこれでよかったのだと思う。
でなきゃ、歴史が嘘になっちゃう。

あの最後の一点、彼を殺さずハッピーエンドで終わらせたとしたら、
この映画の価値は台無しだっただろう。
戦争がどうのとか殺し合いがどうのとか、そういう崇高なテーマは別にさておき、
彼があそこで死んでしまったこと、それがじ〜んと心にしみてくる。
そこではじめて映画の意味を考える。
ほんとよくできた素晴らしい映画です。

しかし、子供にはキツイかな〜。
いや、大人の「嘘」を見抜いている子供映画だからこそ、
この結末がよかったのかもしれない。
社会のリアルを伝えるために。

クレヨンしんちゃん 電撃!ブタのヒヅメ大作戦
全体的にはちょっと間延びした作品だなーという感じだが、
後半の数分間とラストのブリブリざえもんのシーンは最高。
「救いのヒーロー」をテーマにしたもので、すごく考えさせられる。
それを笑い飛ばして見れるから、この映画というかしんちゃん映画はすごい。

（ここからネタバレ注意）
ブリブリざえもんの大冒険と題したその１シーン。
「宝の山」に宝探しに行くブリブリざえもんは、
途中、困っているレースクイーンとOLに出会うのだが、
宝探しで先を急ぐために無視するのだが、助けてといわれて「しぶしぶ」助ける。
その２人からはお礼にチケットとか居酒屋での引換券をもらう。

その後、３人目の少女が現れて助けを求めるのだが、
この少女はお礼に何かチケットなどを持っていなくって、
「お礼もないのに助けられるかバカヤロー」といってブリブリざえもんは通り過ぎてしまうのだが、
仕方がなくしぶしぶ助けてあげる。

この辺の「救いのヒーロー」に対する現実感のある本音を、
かわいらしいキャラでずばっというから実におもしろいわけで、
でも助けたことによる感謝の言葉が宝だったことに気づくっていうのは、
すごく自然にすっと入ってくる。
大人の偽善をしんちゃんやユニークなキャラでズバッっというところが実に爽快なわけで、
でもそれが批判だけに終わらず、理想はあきらめない姿勢がすごくいい。

全体的にこの映画はキャラが多すぎて、かつ舞台を世界に広げすぎて、
そのせいで散漫になってしまって、前半は笑いのシーンも少なく、ちょっと退屈なんだけど、
このブリブリざえもんの１シーンとそしてラストは圧巻だ。
そのためだけにでも見る価値はある作品だと思う。

クレヨンしんちゃん 嵐を呼ぶ栄光のヤキニクロード
現実と非現実の連続性があり、見やすい作品ではある。
やや平板な感じはあるけど、しんちゃん節があちこちにちりばめられていて、
素直に笑って楽しくみれる作品。
考えさせられるといったテーマ性はないけど、
次どうなるんだろうと見ていけるみやすい作品です。

クレヨンしんちゃん 嵐を呼ぶ!夕陽のカスカベボーイズ
基本的には子供向けかなという感じ。
無論、しんちゃん節炸裂で大人でも楽しめないことはない。
映画に吸い込まれてしまうとか、
しんちゃんが好きになった女の子が映画の人だったとか、
すぐに読めてしまうあたりがちとつらいかな。

クレヨンしんちゃん ブリブリ王国の秘宝
これも基本的には子供向け。
ただクレヨンしんちゃん版「ラピュタ」映画みたいな感じで、
結構楽しめることは楽しめる。

ミスティック・リバー
ネタバレ注意
えっ、犯人があの人なの？というおもしろさは最高なんだけど、
結局、無実なのに殺されてしまった彼は、
物語をおもしろくするための生贄に過ぎず、
残り仲良し２人組の本編とはまったく関係のない、
ハッピーエンドな結末はいかがわしいし、はっきりいっていらない。
むしろ昔の友人を悲しむぐらいの方がいいんじゃないのか。

昔の車に乗った話もエピソードとしては非常に弱いし、
無理やりそれに今を合わせようとするのも強引。
そんな話がなくても、この物語は刑事モノとして普通におもしろいのに。

ニュースの天才
これがアメリカで起こった実話という1点を知る意味だけですごいが、
素晴らしいテーマを題材にしながら映画の構成は最悪。
なぜもっとシンプルにかつきちんとテーマを生かした映画づくりができないのか。

有名雑誌の記者が事実をでっちあげ記事を書き続けたという話で、
実際にアメリカであったというから驚き。
彼は記者ではなく小説家になるべきだったのだろうが、
一記者が捏造して話をつくってもバレナイで、
記事が世間に広がってしまうという恐ろしさはすごいと思う。

スクラップ・ヘブン（邦画）
★★★
オダギリジョーが出演している映画なんだけど、
彼が出ているだけで話がたいしておもしろくなくても、
彼の演技が素晴らしくキャラクターも魅力があるので、
おもしろい映画と錯覚してしまうが、
この映画そのものはちょっと微妙。

うけるところもあるし、テーマもわかるし、
映像も凝っているし、おもしろい部分もあるんだけど、
ぐさっとくるような感動とか、考えさせることとかがなくって、
だからどうしたの？といってしまえば、それまでとはいえなくもない。

もうちょっとストーリーなのか展開を工夫すれば、
見違えるような作品になるような気もするけど。